أخر الاخبار

ما هي الواقعية في الفيلم؟ شرح الواقعية السينمائية

ما هي الواقعية في الفيلم؟ شرح الواقعية السينمائية نسمع مصطلح "واقعي" طوال الوقت ، ولكن كيف نعرف ما إذا كان هناك شيء واقعي عندما تكون الواقعية ذاتية للغاية؟

حسنًا ، في سرد ​​القصص ، هناك طريقة موضوعية لمعرفة ما إذا كان شيء ما واقعيًا أم لا. سنستكشف ماهية الواقعية وكيف يتم استخدامها في الفيلم.

مع أمثلة من Pather Panchali و Before Trilogy والمزيد ، ولكن دعنا أولاً نراجع حيث بدأت الواقعية.

الواقعية في الفيلم

الواقعية هي انعكاس

بعبارات أبسط ، الواقعية هي انعكاس للعالم من حولنا. لا يعتقد بعض الفنانين والفلاسفة أن هناك "حقيقة" موضوعية.

 ولكن من أجل التركيز ، دعنا نقول أن هناك حقيقة ، وأن الكلمات التي تقرأها هي كلمات كتبتها. إنهم حقيقيون ، أنت حقيقي ، أنا حقيقي - كما قال ديكارت ، "أعتقد ، لذلك أنا موجود."

حسنًا ، نحن في نفس الصفحة. بدأت الواقعية كحركة فنية في القرن التاسع عشر.

هذا لا يعني أنه لم يكن هناك فن واقعي قبل القرن التاسع عشر - بل على العكس تمامًا. كانت التماثيل في اليونان القديمة تعتبر "حقيقية" لدقتها التشريحية.

لكن الواقعية انطلقت حقًا في منتصف القرن التاسع عشر في فرنسا. في ذلك الوقت ، كانت اللوحات هي الوسيلة الأولى لـ "الواقعية".


الواقعية الجديدة في الفيلم

تصوير الموقع هو أحد الخصائص الغالبة للواقعية في الفيلم. بين الحرب العالمية الأولى والحرب العالمية الثانية ، تم تصوير معظم الأفلام في الاستوديوهات.

كانت هناك بعض الأفلام التي تم تصويرها جزئيًا ، أو في الغالب في الموقع ، مثل فيلم "المونتاج السوفيتي" لسيرجي آيزنشتاين ، سفينة حربية بوتيمكين.

ولكن تم تصوير معظمها في مراحل صوتية أو في مجموعات. يُنسب الفضل إلى المخرج الفرنسي جان رينوار على نطاق واسع باعتباره الأب الروحي للواقعية في الفيلم.

على الرغم من أن معظم أفلامه تم تصويرها في موقع التصوير. كانت أفلامه في أواخر الثلاثينيات من القرن الماضي La Grande Illusion و The Rules of the Game محفزات رئيسية لإدخال الواقعية في الفيلم.

شجعت الحرب العالمية الثانية صانعي الأفلام من جميع أنحاء العالم على النزول إلى الشوارع لإنتاج أفلامهم.

بعض الأفلام من هذه الفترة ، مثل فيلم روبرتو روسيليني في روما ، المدينة المفتوحة ، ولدت حركات سينمائية مثل الواقعية الإيطالية الجديدة.

كان صانعو الأفلام الآخرون الذين ساعدوا في تعريف الواقعية الإيطالية الجديدة هم فيتوريو دي سيكا ولوتشينو فيسكونتي وجوزيبي دي سانتيس.

مصطلح الواقعية الجديدة ، المترجم من الإيطالية الواقعية الجديدة ، يعني حرفياً "الواقع الجديد". الواقع الجديد الذي تشير إليه الواقعية الجديدة هو حقيقة العالم في أعقاب الحرب العالمية الثانية.

ولكن من نواحٍ عديدة ، فإن الواقعية الإيطالية الجديدة هي المكان الذي بدأت فيه الواقعية في الفيلم. العديد من خصائص الواقعية في الفيلم.

مثل استخدام الممثلين الهواة ، وتكاليف الإنتاج المنخفضة الميزانية ، والروايات القائمة على الأحداث المعاصرة التي نشأت مع الواقعية الإيطالية الجديدة.

بحلول أواخر الخمسينيات من القرن الماضي ، انتشرت "الواقعية في الفيلم" إلى مناطق أخرى من العالم. مثل الهند مع ثلاثية Apu لساتياجيت راي وفرنسا مع فرانسوا تروفو The 400 Blows.

تمت هيكلة هذه الأفلام بالطريقة نفسها ، مع إعدادات واقعية وشخصيات مترابطة وروايات ذات صلة. بالنسبة للعديد من صانعي الأفلام ، كان لأفلام راي تأثير أساسي.

وصف كريستوفر نولان Ray’s Pather Panchali بأنه "عمل استثنائي" و "واحد من أفضل الأفلام التي تم إنتاجها على الإطلاق".

عند الحديث عن تأثير راي على أفلامه ، قال مارتن سكورسيزي: "أفلامه فتحت عقلي ، لقد ألهمتني وفعلت الشيء نفسه بالنسبة لكثير من صانعي الأفلام الآخرين الذين أعرفهم.

كان تأثيره [علي] لا يُحصى ... صوره اليوم هي مثيرة ومثيرة للإعجاب ومؤثرة كما كانت عندما قابلناها لأول مرة ".


أنواع فرعية من الواقعية في السينما والوسائط

هناك أنواع مختلفة من الواقعية في الأفلام ووسائل الإعلام. في الواقع ، الواقعية هي نوع من المصطلح المطلق للإشارة إلى المبادئ الفنية والاجتماعية والفلسفية التي يعتبرها ممارسوها صادقة.

من الواضح أن هذا التعريف يترك الكثير مفتوحًا للتفسير ؛ لذلك سنلتزم بالأنواع الرئيسية.

الواقعية الكلاسيكية

تُعرَّف الواقعية الكلاسيكية بأنها الواقعية بلمسة كلاسيكية.

صاغه الفنان ريتشارد لاك في القرن العشرين كشكل يجمع بين أسلوب الفن الغربي الكلاسيكي والتصوير الواقعي للموضوعات المعاصرة.

الواقعية الأدبية والواقعية (الرسم)

في أوائل القرن التاسع عشر ، رفض الفنانون في جميع أنحاء العالم وصمة العار الأكاديمية لعصر التنوير وقرروا إضفاء الإثارة على أعمالهم ؛

تُعرف هذه الفترة بالحركة الرومانسية (1800-1850 تقريبًا). ولكن بحلول عام 1850 ، عاد البندول إلى الاتجاه الآخر ، حيث سعى الفنانون للعودة إلى جانب المنطق.

وهكذا ولدت الواقعية الأدبية والواقعية في الرسم. كما هو الحال مع جميع أشكال الواقعية الأخرى ، الواقعية الأدبية والواقعية في الرسم صادقة أو "حقيقية" في النية

الواقعية المسرحية

من الواضح أن الواقعية المسرحية تنتمي إلى المسرح الحي. لكنها كانت أيضًا شيئًا أكثر من ذلك: كانت نقطة انطلاق لأنواع مختلفة من الواقعية.

بما في ذلك الطبيعية والواقعية الاشتراكية والواقعية النفسية. تعود جذور المذهب الطبيعي إلى المسرح الفرنسي في القرن التاسع عشر ويتم تعريفه على أنه فن أداء بسيط يسعى إلى إنشاء صور واقعية للمجتمع.

كانت المذهب الطبيعي شائعًا أيضًا في المسرح الروسي حيث قام كتاب مثل ليو تولستوي وأنتون تشيخوف بإنتاج بعض الأعمال الواقعية الأكثر شهرة في كل العصور.

بعد حوالي 20 عامًا من The Cherry Orchard ، انتقلت حركة الفنون الروسية إلى نوع جديد من الواقعية:

الواقعية الاشتراكية ؛ إلى حد كبير بسبب الاضطرابات الاجتماعية وتطور صناعة السينما الروسية مع نظرية المونتاج السوفيتية.


الواقعية الفائقة في الفيلم

تعريف الواقعية المفرطة فضفاض - لكن يبدو أن معظم الممارسين يتفقون على أنها "أكثر من مجرد واقعية". ما هي الصورة الواقعية؟

الواقعية هي إعادة إنشاء صورة واقعية من خلال وسيط آخر ، أي صورة للرسم. لذا ، الواقعية المفرطة هي في الأساس إعادة تكوين "أكثر من الواقعية" للصورة من خلال وسيط آخر ؛

في هذه الحالة الفيلم. يُعد فيلم Birdman لعام 2014 مثالاً "جيدًا" على الواقعية المفرطة في الفيلم. فكر في سبب وقوعه تحت مظلة الواقعية المفرطة في الفيلم.

سأكون صادقًا: لدى بيردمان الكثير من العناصر السريالية. ولكن مرة أخرى ، إنها بالتأكيد ليست طبيعية. هل هو مفرط الواقعية؟ الأمر متروك للنقاش.

اسأل لجنة من الخبراء ومن المحتمل أن تكون مصدر إلهام لمناقشة حماسية.


الواقعية النفسية في الفيلم

تختلف الواقعية النفسية في الفيلم عن الأنواع الأخرى من الواقعية في الفيلم في كيفية وضعها لمكون "الواقعية" في سردها داخل عقل الشخصية.

بحيث تقول إنها لا تسعى إلى إعادة إنشاء العالم الخارجي من خلال عدسة واقعية جماعية غير واعية. بل بالأحرى من خلال ما تفسره الشخصية على أنه حقيقي.

ترتبط الواقعية النفسية إلى حد كبير بأعمال فيودور دوستويفسكي ، بما في ذلك الجريمة والعقاب ، والأخوة كارامازوف ، وملاحظات من تحت الأرض.

جزيرة شاتر - وهي رواية كتبها دنيس ليهان وتم تكييفها مع السينما من قبل الكاتبة لاتا كالوجريديس والمخرج مارتن سكورسيزي - هي مثال رائع على الواقعية النفسية في الفيلم.

يمكن للمرء أن يجادل بأن مفهوم "الواقع" ذاته هو مفهوم شخصي. شيء يجب مراعاته عند التفكير في السؤال: ما الواقعية في الفيلم؟

BigStep

تعليقات



حجم الخط
+
16
-
تباعد السطور
+
2
-